Un’altra serie che ha saputo trovare un’espansione altrettanto significativa e che, forse più di ogni altra, ha evidenziato quanto il successo dell’hardware di riferimento possa giocare a favore di un allargamento commerciale anche per i prodotti software su di esso proposti è senza dubbio Xenoblade che, dopo aver faticato a raggiungere il traguardo del milione di copie tanto su Wii quanto su 3DS e Wii U, è letteralmente esploso a livello di riscontro commerciale con Xenoblade Chronicles 2, per poi dare il via a un’iniezione di fiducia da parte della casa madre sull’intera saga. Il secondo episodio dell’amata saga, infatti, può essere visto come il JRPG che ha spalancato le porte di Monolith Soft. Annunciato sin dal primo grande evento dedicato a Nintendo Switch, Xenoblade Chronicles 2 ha ricevuto un supporto promozionale massiccio da parte della casa di Kyoto, diventando rapidamente un punto di riferimento per il genere JRPG sulla console. Il gioco ha saputo coniugare elementi tradizionali, come l’esplorazione di mondi vasti e la gestione di un party diversificato, con meccaniche di combattimento innovative e un sistema di progressione profondo, offrendo un livello di sviluppo del mondo di gioco senza precedenti nella serie. Il successo commerciale di Xenoblade Chronicles 2 ha portato Monolith Soft a diventare uno dei team più rappresentativi della scena first-party Nintendo, aprendo la strada a una serie di progetti ambiziosi: dall’espansione Torna – The Golden Country, a Xenoblade Chronicles 3 con il suo DLC monumentale, fino alle Definitive Edition del primo capitolo e al ritorno di Xenoblade Chronicles X. Con l’arrivo ormai imminente della remaster di X, che si preannuncia come uno degli ultimi grandi titoli per Switch, Monolith Soft si conferma come una delle realtà più prolifiche e apprezzate della piattaforma, destinata a giocare un ruolo chiave anche nella prossima generazione Nintendo.
Sempre restando all’interno del vasto e variegato portafoglio IP di Nintendo, non possiamo infine citare una serie senza dubbio storica, per la quale però in alcuni frangenti commercialmente difficili, gli appassionati hanno iniziato a temere, fino al rilancio definitivo avvenuto sull’hardware ibrido della casa di Kyoto. Sì, perché le avventure di Samus Aran sono da sempre nel cuore degli appassionati, ma dopo alcuni passaggi a vuoto (vuoi per le sofferenze delle console del momento, come nel caso del Wii U, vuoi per alcuni episodi incapaci di catturare il cuore e l’immaginario desiderati dai fan e dal mercato come nel caso di Federation Force) non è un caso che il capitolo più venduto della serie sia arrivato solo pochi anni fa. Metroid Dread può essere definito come il ritorno trionfale di un’icona Nintendo. Per anni, la serie Metroid è rimasta relegata a una nicchia di appassionati, senza mai riuscire a imporsi tra i grandi nomi dell’ecosistema Nintendo. Tuttavia, con Metroid Dread, l’azienda ha saputo rilanciare il franchise in grande stile, coordinando il lancio del gioco con quello di Switch OLED, sfruttando al massimo il contrasto tra i colori della console e quelli degli E.M.M.I., gli inquietanti antagonisti di Samus in questo episodio. Il risultato è stato un successo commerciale sorprendente, che ha spinto Nintendo a riattivare il brand anche nella sua declinazione in prima persona, affidando a Retro Studios il compito di riportare in auge Metroid Prime. Dopo l’ottimo remaster del primo capitolo, l’attesa per Metroid Prime 4: Beyond è alle stelle, tanto che in molti lo considerano un candidato ideale per una gestione cross-gen, destinato a mostrare tutto il suo potenziale grafico e tecnico sulla prossima Nintendo Switch 2.
